sábado, 9 de junio de 2007

Laja

Excursiones
Laja, Tiwanaku, Taraco y Chiripa
La Paz, 03 de junio del 2007

Población de Laja



Antes de realizar este viaje lo pense tres veces pues no me decidia y ademas este viaje lo iba realizar junto a los de primer año.
Al ultimo me decidi y viaje junto a ellos... y al final no me arrepiento y repetire ese viaje que posteriormente me servira para mis estudios, para guiar a nuevos turistas y compartir esa belleza arquitectonica.

La población de Laja está ubicado a 35 km de la ciudad de La Paz, tiene una pobalción aproximadamente de 16.300 habitantes.

El 8 de diciembre se celebra en la localidad la festividad de la Virgen de Chijipampa. En la cual se organiza una entrada folclórica en la que participan los mismos pobladores y gente de alrededor como gente que migró a la Ciudad de La Paz.

Laja, lamentablemente no tiene un buen servicio de restaurantes ni alojamientos, por esa razón la mayoría de los turistas sólo está de paso por la población. Se puede llegar a la localidad por medio de minibuses que van desde el Cementerio General de la ciudad de La Paz hasta Tiwanaku y paran en el peaje que esta queda cerca del pueblo. El costo esta entre los Bs 6 y Bs 10.-

Historia
Cuando Alonso de Mendoza llegó al pueblo de Laja, estaba cansado, y vio que el paisaje era fantastico y decidió quedarse y cumplir allí mismo la mision que le dio La Gasca, presidente de la Audiencia de Lima: fundar una ciudad entre el Cuzco y La Plata con el nombre de Nuestra Señora de La Paz. Años antes los conquistadores habían construido en el lugar una pequeña iglesia, así que Alonso de Mendoza y su gente decidieron redactar ahí el acta de fundación de la nueva ciudad. Era octubre de 1548, y la orden obedecía al deseo del rey de España, Carlos V, de celebrar la victoria de su ejército ante el rebelde capitán Gonzalo Pizarro, que este fue vencido en la batalla de Saxahuamán.
Pero las intenciones del Capitan Alonzo de Mendoza no resistieron el frío y el viento inclementes del altiplano de aquel lugar y debió partir tres días después en busca de un lugar más abrigado. Al final lo encontró cerca al río Choqueyapu, y ante la vigilancia eterna del Majestuoso Illimani, fundó el 20 de octubre de 1548 la ciudad de Nuestra Señora de La Paz, trazándola como tal desde el sitio de Churubamba, actual plaza Alonso de Mendoza.

Hoy Laja no es lo que debería ser, dada su importancia en la historia. La Iglesia y la plaza son los atractivos principales, pero son pocas las agencias que los incluyen dentro de los circuitos turísticos que se dirigen a Tiwanaku, aun pese a la corta distancia que existe entre la ruta principal y el pueblo. Sin embargo solamente la iglesia ya constituye una buena razón para hacer un alto en Laja. La otra es el delicioso pan de Laja, pero ese es un arte que merece nota aparte.

Obra de arte
La construcción de la iglesia de Laja empezó en el siglo XVI, el año 1545. Tres años antes de que Alonso de Mendoza pasara por allí, otros conquistadores habían erigido, en lo que entonces era el pueblo aymara de Llaxa o Lappara, una pequeña iglesia. En 1680 se la remodeló, dándole los toques renacentistas que se pueden ver hoy. Donde más se aprecia la transformación y los aditamentos, es en la portada, a la que se le añadió dos columnas salomónicas y cuatro relieves con decoración de monos y águilas bicéfalas. Las águilas son un símbolo colonial, mientras que los monos están presentes en las culturas andinas milenarias. La planta es barroca y se levantó poco antes de 1689 (1)

A través de los años se le fueron añadiendo otros elementos. La superposición de estilos es evidente en las dos espadañas, una data del siglo XVIII y la otra es moderna, pero siguiendo las líneas de la antigua”.La Iglesia en sí es una construcción digna de verse, hubo un tiempo en que tenía además varias reliquias de gran valor. Debido a la poca aplicación de las leyes que protegen el patrimonio, la Iglesia de Laja ha sufrido robos que jamás fueron aclarados. Sin embargo todavía conserva pinturas de principios del siglo XVII y de la segunda mitad del siglo XVIII, de autor desconocido.
El altar es de plata labrada, y las figuras se centran alrededor de la Virgen de la Inmaculada Concepción, la patrona de la iglesia y del pueblo, cuya fiesta se celebra, con gran pompa, el 8 de diciembre. Asimismo, el fastuoso coro de la iglesia, situado en la parte posterior, tiene varias figuras artísticamente labradas en madera.

Indudablemente hay mucho que ver en esta iglesia, pero pocos son en el pueblo los que conocen su historia, sin embargo, aunque sea sólo para dar un vistazo a su imponente fachada, la iglesia de Laja es una obra digna de admirar. (2)













(1)Historiador Fernando Cajías
(2) Texto Mónica Oblitas


viernes, 8 de junio de 2007

Entrada Folcklorica ISEC La Paz

VII Entrada folcklorica del Intituto Superior de Educación Comercial La Paz
Hola compañeros del Isec, les doy la bienvenida a este Blog. En donde mis camaradas de turismo podran encontrar información.

Tambien visiten el flog :
http://www.fotolog.com/tur2_iseclapaz

Por ahora quiero compartir algunas fotitos de la entrada Folcklorica del instituto ISEC La Paz.


Caporales
Los creadores fueron los Hermanos Estrada, inspirados en las danzas afro-yungeñas de las poblaciones de Coroico, Mururata, Chicaloma, Calacala, Coscoma, Irupana son ahora enclaves de producción cultural afro-yungeña. Los bailarines llevan un ritmo ágil y sensual; van vestidos con trajes coloridos y brillantes; botas con cascabeles que llevan un látigo y un silbato en la mano y muestran una actitud amenazante. Su vestimenta original fue cubriéndose de ropas aymaras.


A los de la foto no los conozco, pero igual los inclui en el blog.

Los Jalkas
Al otro lado de Potosí se desarrolla una historia completamente diferente a la de los Tinkus: Es el caso de los jalkas, una danza la cual muestra la alegría de la gente del campo en sus labores agrícolas donde el hombre cava la tierra mientras la mujer le ayuda con la siembra de las semillas que pronto darán frutos y es por los cual se baila esta danza, para que la cosecha sea de gran provecho para la población. Como la mujer y el hombre trabajan juntos, surgen entre ellos un amor muy puro y verdadero, unido por la colaboración y el respeto que se tienen dedican su baile, asu uníon fraternal. Las mujeres llevan el mismo vestido de los tinkus con algunas variaciones en los colores los cuales tienen que ser oscuros para que no se ensucien con el trabajo agrícola, trenzadas cada una de una manera muy particular, y coronadas con un sombrero que les cubre del sol en esos días de trabajo al rigor del mismo.
Los varones, por su parte, llevan en su vestimenta el color blanco que muestra la pureza de su conciencia, acompañado de una faja y un atado que cuelga de su espalda, un sombrero y abarcas.


Ellos son mis camaradas del primer año de turismo y hoteleria "A" y "B"



La Saya Afroboliviana
La danza y la música de la Saya son la expresión más original que mantienen sus orígenes culturales: es su síntesis cultural. Talvez por eso, nadie puede interpretarla, únicamente los propios afro-yungueños.
Los instrumentos musicales que acompañan a la Saya han sido reconstruidos o reinterpretados: Bombo mayor, sobre bombo; requinto, sobre requinto, gangingo, y como acompañamiento está la coancha. El ritmo y la forma de interpretar es muy particular, y su comienzo esta marcado por el cascabel del capataz o caporal que guía a la danza de la Saya. El atuendo es sencillo. Las mujeres visten como las “warmis” aymaras: una blusa de colores vivos adornada con cintas. La pollera vistosa, la manta en la mano y un sombrero “Borsalino”. Los hombres llevan un sombrero, camisa de fiesta, una faja aymara en la cintura, pantalón de bayeta y sandalias. La tropa tiene como guía al caporal capataz que viste un chicote o fuete en la mano, un pantalón bien decorado y cascabeles en los pies: representa la jerarquía y el orden, no es el perverso y mandamás como en la danza de lo negritos.
El papel de la mujer en la danza es tan importante como en la comunidad. Entre ellas está la mujer guía que ordena los cantos en la Saya y dirige al grupo de mujeres.
Los hombres tocan simultáneamente el bombo y uno de ellos rasga la coancha (req’e). Las mujeres cantan y danzan, moviendo las caderas, los hombros y agitando las manos, en contrapunteo o diálogo con los hombres. La coreografía no se parece en nada al ritmo de los caporales. Los que confunden estos ritmos lamentablemente nunca han visto ni oído la danza y música de la Saya. No hay matices ni semejanzas, la Saya, es la Saya, el Caporal es el Caporal.
Este es el grupo de la saya...aunque yo el año pasado cuando estaba en el primer año de Turismo y Hoteleria baile saya en el cual estuvo otro grupo invitado estos eran mejores . Ya que ganamos el primer lugar. 1º


La Kullawada
Es una de las danzas que expresa la vinculación de la actividad económica y social, representa a los antiguos hilanderos y tejedores aymaras.
En general, los textiles tenían gran importancia en las relaciones sociales y de reciprocidad de los pueblos prehispánicos, especialmente de los collas.
La vestimenta tradicional incluye montera (Kh’ara), con bordados en pedrería, flequillos de perlas de fantasía, tanto para hombres como para
mujeres; un ponchillo bordado con los mismos elementos de las monteras, y adornado con placas circulares, representando a la platería antigua. El pantalón en forma de buzo tiene una fila de monedas de plata.
Los hombres llevan también guantes de lana, rueca (kápu), lluch’u, polq’os y sandalias. Las mujeres visten pollera, una pechera bordada y en los hombros una pequeña manta (lliclla) bordada igual que los ponchillos; de la cintura cuelgan bolsas con monedas. Se cubre el rostro con antifaz y con anillos en todos los dedos. Esto ha ido cambiando en los años 70, por influencia de las nuevas generaciones.
Dos personajes acompañan a la tropa: “el waphuri” y la burlesca “awila”. El waphuri o maestro, es el guía de los hilanderos, tiene un traje ostentoso y una rueca grande. La burlesca “awila” carga muñeca de trapo. Esta figura es interpretada por un hombre vestido como mujer.


En esta foto estan mis dos amigas de tercer año Pamela y Lorena.


Morenada
El origen de la Morenada se remonta al empleo de esclavos negros en Potosi en la época colonial. Los esclavos eran comprados por los mineros para reemplazar a los mitayos indígenas, pero la sed, el frío, la alta presión arterial y la insuficiencia de oxígeno, presagiaban para ellos una muerte segura; lo que obligó a los ricos azogueros a deshacerse de ellos. Estos esclavos fácilmente se adaptaron a los yungas, donde se los requirió especialmente para el cultivo de coca. De esa forma, Coroico, Yanacachi, Coripata, Chulumani y Chicaloma, fueron los poblados con mayor presencia de personas negras.
En ese contexto, el pesado pollerín plateado del moreno, tiene diversas interpretaciones: representaría, por ejemplo, la opulencia de su amo, y significaría también que vestía una costosa ropa de perlas en razón del alto precio que los azogueros pagaban por el.
Mientras tanto, el clásico sonido del traqueo de las matracas, recordaría las cruciales marchas de internación de las “piezas negras” hacia Charcas, Potosí y los Yungas, acompañadas por el continuo chirriar de las vetustas carrozas y las pesadas cadenas.

Existe otra teoria del origen de esta danza, que nacio en Taraco a orillas del lago, pues realmente en los trajes las lentejuelas representan las escamas del pescado y la cola misma.




En la foto sale mi amiga Arlen de figura guiando a los morenos, no tenia otra foto de morenos, asi que la subi a ella.


Tinkus
Existen algunos criterios dispares que tratan de explicar la causa generadora de esta práctica ancestral del mundo andino, particularmente representada por “laimes”, “jucumanis”, “cacachacas”, etc.; ayllus pertenecientes al norte de Potosi y al sur de Oruro . Otros criterios tratan de explicar este hecho mediante la simbología del “machismo”, hecho que resulta ser la defensa del patrimonio territorial.
Para algunos, esta práctica nace como consecuencia de la defensa de sus terrenos; para otros como una devoción mística a la “Pachamama” que, para recibir sus dones de prodigalidad y abundancia del cultivo, es necesaria la abundancia de sangre.
Pero es necesario diferenciar la práctica del “tinku” y del “tinkunacuy”, si ambas persiguen como objetivo el encuentro traducido en pelea corporal, difieren, sin embargo, en su contenido cuantitativo. Así el “Tinku” significa, pelea en conjunto entre las comunidades o ayllus coyunturalmente antagónicos, protagonistas de este ritual de práctica milenaria. En cambio “Tinkunacuy” es una pelea entre pares, de dos a dos.
La pelea se realiza en la plaza principal de la población o comunidad, bajo un rol previamente confeccionado. Cada pelea dura, aproximadamente, entre 20 a 30 minutos, de acuerdo a la resistencia de cada contendor.
La pelea es vigilada, a manera de árbitro, por las autoridades máximas de estas comunidades: el Cacique y el Alcalde Mayor, quienes, en demostración de su don de autoridad, como medio de coerción y obediencia, blanden un látigo contra quienes no observan las reglas previamente acordadas.


En la foto aparece mi otra amiga: Karina en primer plano.

Calcheños
Aun me falta saber el origen y el vestuario de esta danza. Solo tengo la foto.




Qhachwiri
Igualmente, pero en la foto el tipo salio bien, no?











Hubieron otras danzas a las cuales no pude sacar fotos:
Llamerada, Waca waca, tundiqui y Tobas
Lastima que no se presentaron danzas como:
Diablada, Pujllay, Kantus, Kallawaya, Doctorcitos, Potolos y Suri sicuris

Pues la verdad se repitio cuatro veces la morenada y el caporal... ¿y las demas danzas autoctonas? ... se estan perdiendo.

Eso es todo del VII entrada del ISEC, espero les haya gustado, por favor escriban algun mensaje o escriban sugerencias... ok chau.

jueves, 10 de mayo de 2007

Viaje a Pongo

Pongo

Entrada a Pongo

Este viaje lo realizamos junto a la materia de Planificación turística a cargo de la Lic. Aleida Barriga acompañada de la Lic. Rosa Calderón.

Al viaje fuimos todos los de la carrera de turismo de segundo año, pues este viaje era muy importante para realizar nuestro perfil de grado y mas adelante nuestra famosa tesis.
Este viaje era para comprender que tipo de fortalezas y debilidades tenía un atractivo turístico, en este caso la población de Pongo.

Pongo esta ubicado a menos de una hora de la ciudad de La Paz, esta se constituye en una nueva alternativa de aprovechamiento turístico, por su ubicación estratégica en una zona intermedia y de transición entre la ciudad de La Paz, la cordillera Oriental, la cumbre y los Yungas.
La ruta es: La Paz - La Cumbre – Pongo, se puede llegar en minibuses y buses diarios desde la zona villa Fátima (Ex – surtidor de gasolina).El clima es predominantemente templado.


Pongo ofrece su gastronomía a base de trucha, de dicho animal se realizan diferentes platos: trucha a la pongueña, romana, chicharrón, tomatada, a la parrilla, entre otros. Su exquisito sabor se debe a la pureza de sus aguas la cual es la principal actividad de la comunidad. Allí encontramos el Centro de Investigación y Desarrollo Acuícola Boliviano. Los precios de los platillos tiene un coste entre 10 y 20 bolivianos. El kilo de las truchas que son pescadas es de 25 bolivianos. Además se puede pasar momentos de esparcimiento y recreación con la familia.
También se puede desarrollar actividades turísticas como: paisajismo, trekking, bikking, pesca deportiva y en temporada de invierno, escultura en nieve y escalada en hielo y roca.


Atractivos turísticos

La Cumbre y el Cristo

Turistas a punto de partir al Camino de Choro (camino prehispanico). Al Fondo La Cumbre

El Cristo de la cumbre




Iglesia del Carmen




Iglesia construida durante la época colonial por el patrón (hacendado) en honor a la virgen del Carmen. Una torre principal y un vistoso balcón adornan la parte inferior de esta obra de arte construida enteramente de piedra extraída en los alrededores de la zona.


Rio de Pongo

Nace de los deshielos de la Cordillera Real. Tiene su recorrido a través de varios pisos ecológicos. Se puede practicar el rafting, canotaje y la pesca deportiva.

El festival de la Trucha

El festival anual de la Trucha, organizado por la comunidad de Pongo y el gobierno Municipal, permite una oferta de la producción piscícola de la zona. Se realiza a fines de Julio. Bueno el año pasado se realizo el 29 y 30 de julio y fue el segundo festival de la trucha

La atención es permanente durante todo el año

Telefonos: 2371044 - 2204947







Bueno en lo personal me parecio un lugar muy agradable apto para descansar y alejarse de todo ese ruido infernal de la ciudad que a uno lo vuelve loco.

Hubiera deseado que hubiera existido una gran variedad de peces para pescar, no solo la trucha. Tambien algunas areas de recreacion, deporte y dar una visita por los criaderos y laboratorios donde experimentan con las truchas.

Pero en realidad no tuve la oportunidad de pescar ni una sola trucha, ni disfrutar de la trucha...pero por lo menos si las vi en el criadero y en el lugar donde las pescaban.

No pesque, por que en realidad solo fuimos a realizar el trabajo de planificacion, eso no entretuvo toda la mañana y tarde. No me quejo, disfrute del paisaje y la belleza natural de ese sitio en donde mis compañeros (Arlen, Nicolas y las Monicas ) y yo estuvimos encuestando, visitando y explorando el lugar...pero tambien nos pasamos casi todo el dia riendo y sacandonos fotos.


Nicolas Stolzel, Monica Choque, Arlen Merlo, Monica Estrada


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